من المقرر أن تصبح المملكة العربية السعودية وجهة عالمية لإنتاج الأفلام

في مساء يوم 10 ديسمبر ، اجتمع حوالي 300 ضيف من المملكة العربية السعودية وخارجها خارج مؤسسة Biennale Dieria Foundation في JAX ، وهي منطقة إبداعية جديدة في المنطقة الصناعية في منطقة Dieria التاريخية بالرياض ، لافتتاح بينالي الفن المعاصر. – لحظة تاريخية للمملكة العربية السعودية ، ولحظة تمثل المرة الأولى التي تستضيف فيها المملكة بينالي مخصص للفن المعاصر.

التزم الجمهور الصمت بينما استمعوا إلى كلمة افتتاحية مثيرة لفيليب تيناري ، أمين البينالي وأيضًا المدير والمدير التنفيذي لمركز UCCA للفن المعاصر في الصين. يستخدمهم القادة الصينيون لوصف المسار الذي سلكوه في أعقاب لقد استخدمه برنامج تيناري أيضًا لمعالجة اللحظة الحالية للتغيير الثقافي والاجتماعي في المملكة العربية السعودية.

“عندما أعددنا هذا البينالي ، تحدث معي هذا الشعار على مستويين ، أولاً بسبب أهميته اليوم في المملكة العربية السعودية ، حيث يشرفنا أن نشهد لحظة مماثلة من الديناميكية والتفاؤل والانفتاح ، ومعها تغيير تحويلي”. سعيد تيناري.

يقع البينالي ، الذي افتتح للجمهور في 1 ديسمبر وسيستمر حتى 11 مارس من العام المقبل ، في جميع أنحاء المستودعات التي تم تحويلها مؤخرًا في منطقة JAX. ينتشر على ستة أجزاء ، ويقدم أعمالًا لنحو 64 فنانًا من جميع أنحاء العالم مع التركيز على 27 فنانًا سعوديًا.

قامت مؤسسة Diria Biennale بتكليف 29 عملاً جديدًا للبرنامج.

تدرس الأقسام الستة الموضوعات الفرعية الروحية في الفن ، والتراث البيئي والمحافظة عليه ، وقضايا النوع الاجتماعي ، وتأثيرات وباء COVID-19 ، وبناء المجتمع. الحوار من خلال الثقافة هو أحد أهداف بينالي الفن المعاصر للإسكان غير الربحي ، الذي تأسس عام 2020 بدعم من وزارة الثقافة السعودية.

قالت الفنانة دانا إيفرتاني لصحيفة عرب نيوز: “إن وجود مساحات غير تجارية في المملكة العربية السعودية مهم للغاية لأنها تنتج أنواعًا مختلفة جدًا من الفن”. “لفترة طويلة ، اعتاد الفنانون هنا على الظهور في معرض أو حضور المعارض الفنية. بالنسبة لي ، فإن العمل الذي تقوم بإنشائه في البينالي هو أعلى مستوى فني لأنك قادر على تجربة ودفع حدود ما تريد أن تفعل دون التفكير في ابتكار شيء للبيع “.

قطعة ترابية من الفخار بطول 23.7 × 13.5 قدمًا من صنع إيفرتاني ، بعنوان “الوقوف في أنقاض حلب (2021)” ، تتخذ شكل أرضية طويلة من البلاط وتتناول قضية التدمير الثقافي من خلال موضوع المسجد الكبير في حلب ، مما يحفز الضيوف للتفكير بآثار التدمير الثقافي .. حول الشركة.

وأضافت “البينالي يدور حول الحوار بين الثقافات”. “إنك تتعلم من زملائك وبالنسبة لي فإن هذا من أكثر الأشياء إثارة حول التواجد في البينالي ، ومن المهم جدًا أن يكون لدينا واحد في المملكة العربية السعودية.”

سيخبرك الفنانون والقيمون أنهم طالما انتظروا معرضًا من هذا النوع في المملكة.

“آمل حقًا أن تكون هذه نقطة تحول لهؤلاء الأشخاص وللمشهد بشكل عام ، حيث يمكننا الآن وضع هؤلاء الفنانين السعوديين الرائعين في حوار عالمي على أرض وطنهم وعلى قدم المساواة مع بقية العالم ،” – قالت الوزيرة وجدان رضا لعرب نيوز.

يفتتح المعرض بعملين قويين وضعهما جنبًا إلى جنب: “دائرة الأرض الحمراء” للفنان الأمريكي ريتشارد لونج ، والتي تم إنشاؤها خلال الثمانينيات من القرن الماضي لمعرض في باريس أطلق عليه اسم المعرض العالمي الأول للفن المعاصر ، و “خريطة العالم” للفنانة السعودية مها من هؤلاء. سلسلة “غذاء للفكر (2021)” ، التي تضم 3840 شريطًا لوصف خريطة العالم. يقول مالو: “الفن الجيد ، يجبرك على التوقف والتفكير والتفكير أكثر في بيئتك.” الأعمال في هذه السلسلة ، والتي أنشئ صورًا وحروفًا عربية ، افعل ذلك بالضبط بالقرب من بعض التلفزيونات العتيقة المزودة بأشعة الكاثود والتي تعرض أرشيفًا متحركًا لصور فوتوغرافية من “السعودية في التوقعات (لقاء في الصحراء) (2021)” للفنان السعودي أحمد ماطر.

يعرض الجزء الأول أعمالاً لجيل أكبر من الفنانين السعوديين تُظهر جذور المشهد الفني السعودي الحالي الذي ازدهر بفضل العديد من المبادرات الحكومية. ويضم المعرض مجموعة من أعمال مؤسسة المنصورية من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، تكشف عن أعمال على قماش لفنانين مثل فهد الجليل وجوارة السعود ومنيرة موسلي وأيمن يسري ديدان.

يثير الفن في هذا البينالي الناقد للتساؤل عن الخصائص الاجتماعية والفنية المشتركة في لحظات تغير العمر. هل يمكن أن يكون هناك إصلاح جمالي؟ يبدو أن روح الإلحاح المشترك الموجودة في الأعمال المعروضة – على الرغم من جمالياتها المتنوعة ووسائطها المختارة – تشير إلى أنه قد يكون هناك ، خاصة وأن الثقافة على وشك تغيير كبير.

ما تم الكشف عنه في جميع أنحاء القاعات المتعرجة والعديد من مساحات المعرض عبارة عن أعمال متعددة التخصصات لفنانين من المملكة العربية السعودية والشرق الأوسط وما وراءهما ، حيث تم طرحها في حوار حيث يبدو أنهم يجتمعون معًا بشكل شبه عاجل ليتم رؤيتهم وسماعهم. في مكان آخر من الجزء الأول ، تدرس الأعمال أفكار التحول الحضري والتاريخ الاقتصادي والهياكل الاجتماعية والتقدم. أحد هذه الأعمال هو تركيب فيديو قوي ، “ساكورا” للفنانة الأمريكية المشهورة سارة موريس. إنه يلتقط لحظات وأماكن تاريخية ، من أولمبياد بكين 2008 ، جنون وسط مانهاتن إلى المشهد الثقافي والصناعي في ريو دي جانيرو.

كما توجد لوحات نابضة بالحياة لأشكال تجريدية للفنان المغربي الراحل محمد المالشي. تركيب فيديو ويليام كانتريدج المكون من ثماني قنوات بعنوان “عزف بلطف أكثر على الرقص (2015)” ، والذي يصور موكبًا بهيجًا لا نهاية له من الراقصين والموسيقيين من بداية العرض إلى نهايته ؛ تركيب الفنانة السعودية دانيا الصالح “البقية” (2021) ، الذي يستكشف اختفائه والحفاظ على الذاكرة الثقافية في مواجهة العولمة من خلال تصوير صور فوتوغرافية قديمة وصور من المملكة العربية السعودية ؛ اللوحات هي من “سلسلة مجتمعات السياج” للفنان المصري إبراهيم الدسوقي ، وكذلك من “خمس نساء” للفنانة السعودية فلوة نزار ، وهي مجموعة من المنحوتات النسيجية والخردوات تبحث في موضوعات الانتقال والذاكرة من خلال تفكيك اللغة العربية التقليدية. تصاميم اللغة. الفساتين النسائية.

سيكون من الصعب عدم ملاحظة الأعمال القوية لـ 12 فنانًا صينيًا معروضة طوال فترة المعرض. وهي توضح أوجه التشابه بين لحظة الإصلاح الصيني خلال الثمانينيات والتغيرات الاجتماعية والاقتصادية السريعة في المملكة العربية السعودية ، والتي تم تنفيذها بشكل أساسي في إطار رؤية 2030.

وقال تيناري لصحيفة عرب نيوز: “أعيش وأعمل في بكين وأدير مكانًا يسمى مركز UCCA للفن المعاصر”. “في السنوات العشر الماضية ، أجريت الكثير من الأبحاث الأكاديمية والتنظيمية حول الطليعة الصينية. لقد رأيت بعض أوجه التشابه بين مكان المملكة العربية السعودية اليوم وأين كانت الصين من حيث الانفتاح على العالم ، ثقافيًا.”

على سبيل المثال ، يكشف فيلم “Real Mass Entrepreneurship (2017-2021)” لسيمون داني عن تركيب يملأ كل غرفة على حدة. يدرس التغييرات التي تحدث في مدينة شنتشن جنوب الصين منذ إنشاء منطقة شنتشن الاقتصادية الخاصة في عام 1980 وكيف كانت المدينة بمثابة الأساس للإصلاحات الاقتصادية في الصين – وهي عملية تحويلية تزامنت مع نمو الفن المعاصر في الصين. بلد.

تم استلهام عمل فيديو من قناتين قام به Lei Lei & Chai Mi بعنوان “1993-1994 (2021)” بتكليف من مؤسسة Biennale Diria ، من الاكتشاف العرضي لأرشيف العائلة. التقط جزء كبير من اللقطات والد هاي ، الذي عمل في الإمارات العربية المتحدة لمدة سبع سنوات في التسعينيات. منذ عقود ، وثق والد هاي حياته اليومية في الخليج بشريط فيديو تم ضبطه ضد موسيقى البوب ​​الكانتونية.

ومن بين مجموعة الفنانين السعوديين ، يمكن العثور على أعمال بارزة لسلطان بن فهد بعنوان “السفر الحلم (2021)”. ويكشف عن غرفة خيمة رائعة الجمال من الخرز الملون تصور الحجاج الجداريات وصور من القرآن الكريم. هناك أيضًا فيلم “Soft Machines (2021) لسارة إبراهيم” ، وهو مقطع فيديو يستكشف جسم الإنسان كأداة للذاكرة ، وموقع للتحول والتواصل ، وفي النهاية ، مكان يمكن فيه للفرد والجماعة أن يتجاوزا. يكشف تركيب عبد الله العثمان المبهج “البيان: اللغة والمدينة (2021)” عن عمل نابض واسع النطاق تم إجراؤه باستخدام النيون ، ومصابيح LED ، ولافتات خشبية مشتركة لإعادة إنشاء لافتات شوارع الرياض ، حيث يثخن الفنان المدينة في شكل بصري. واللغة الثقافية والمعمارية.

يقدم الفيلم المخيف والآسر “في ضياع المعنى (2021)” للفنان المفاهيمي مهند شونو روبوتًا قابلًا للبرمجة مغطى بالهلام البترولي ونصائح صبغية ، مما يخلق شكلاً مجرداً أثناء تحركه على الأرض. وقال في بيان “عندما كنت طفلا ، كان خيالي هو كل شيء ، هروب وطريقة لإعادة تشكيل البيئة من حولي”. “من خلال تأليف القصص ورسم الشخصيات ، تمكنت من إنشاء العالم بالطريقة التي أردت أن أراها.”

يبدو أن القسم الأخير المتعلق بالروحانية يشير إلى أن الإصلاح الاجتماعي والثقافي قد يلتقي بعقلية تتجاوز النطاق القومي. الأعمال في هذا القسم عبارة عن هياكل إيثرية مليئة بالضوء ، وأبرزها منحوتة زجاجية زرقاء كبيرة لاري بيل تسمى “جبل الجليد (2020)”. إنها تنقل المشاهد من واقعه إلى شيء أعظم – إلى الفكرة اللانهائية. وهكذا يختتم الإصدار الأول من بينالي الفن المعاصر الأول في المملكة العربية السعودية بتحقيق في كيف أنه بغض النظر عن المشاكل التي يواجهها العالم ، يمكن للفن أن يرفعنا ويتجاوزنا وينقلنا إلى شيء أعظم من أنفسنا.