أعلنت شركة SOUNDSTORM في الرياض عن المزيد من الفنانين بما في ذلك تيستو وستيف أوكي

أتال عدنان

“كاليفورنيا”

بقيمة تقدر بـ 150 ألف جنيه إسترليني (170 ألف دولار) ، يعتبر هذا العمل من الرسام اللبناني الراحل أحد المعالم البارزة في المزاد. تقول سوذبيز في ملاحظات المزاد: “يجسد تجريد عدنان التكعيبي في تكوين يذكرنا بـ منظر المدينة لمكان اتصلت به ذات مرة بالمنزل … في الواقع ، يمكنك التعرف على … أفق سان فرانسيسكو الشهير. “هذا مثال ممتاز لكل من أسلوب الرسم الشغوف لعدنان – الأنسجة السميكة والألوان الشديدة – وقدرتها على تمثيل المشاعر على القماش. كما يوضح كيف أحب عدنان ترك أعمالها مفتوحة للترجمة الفورية. كتب عدنان في عام 1996: “الفن التجريدي يعادل التعبير الشعري ؛ لم يكن علي استخدام الكلمات ، بل الألوان والخطوط”. نُقل عنها في ملاحظات المزاد قولها أيضًا: “الفن هو أيضًا نوع من اللغة – لكنه لغة شعور. عندما أرسم ، أشعر بالسعادة. أنا شخص متفائل وسعيد وأيضًا محاصر ومدرك من المأساة. على الرغم من أنني عشت معظم حياتي في كاليفورنيا ، إلا أنني لم أحظ بوقت أستطيع فيه أن أنسى مشاكل الشرق الأوسط. كل صباح كانت الصحيفة تذكرني “.

عارف الريس

“بلا عنوان (الصحراء)”

هذا عمل من سلسلة اللوحات الصحراوية للمملكة العربية السعودية للفنان اللبناني ، والتي ابتكرها أثناء وجوده في جدة في الثمانينيات ، بعد أن انتقل إلى المملكة بسبب الحرب الأهلية في لبنان بدعوة من رئيس بلدية جدة في. الوقت الدكتور محمد سعيد فارسيت. “أثناء إقامته في دي ، تم تكليف الفنان بمهمة نحت سبعة أعمال من الحجر والألمنيوم ليتم تثبيتها في متحف المدينة المفتوح. شكلت هذه المنحوتات منصة جديدة للتجريد في فنه. من الآن فصاعدًا ، أدى نجاح شكلها إلى وضع خمسة أعمال أخرى في مدينة تبوك “، كما توضح مذكرات المزاد”. وقد تم شراء الرخام والحجر المستخدم في صنع هذه الأعمال من قبل الفنان خلال رحلات متعددة في جميع أنحاء المملكة العربية السعودية. عرّضت هذه الرحلات الريس لسلام وروحانية الصحراء العربية … وفرت له من بؤس وفساد وطنه. لقد استوحى بشكل خاص من قداسة النور وجماله والتصوف الذي سعى إلى إعادة إنتاجه في فنه “.

زياد عنتر

‘ينفخ’

هذه الصورة لمكة هي جزء من سلسلة “منتهية الصلاحية” للمخرج والمصور اللبناني ، التقطت بكاميرا قديمة (كوداك 1948) باستخدام فيلم أبيض وأسود صنع عام 1973 وانتهت صلاحيته رسمياً عام 1976. وأوضح عنتر لموقع إيدج أوف أرابيا: “هذه هي الحالة المدمرة للأفلام التي أثارت اهتمامي كوسيط لعملي. ونتيجة لذلك ، فإن الصور في بعض الأحيان مبعثرة ، وغالبًا ما تتلف ، أو سوداء أو غير واضحة”. “كانت النتيجة دائمًا غير متوقعة وغير مؤكدة. تكمن التجربة برمتها في فكرة أنني حتى لم أكن أعرف النتيجة قبل طباعة الصور. اليوم عندما نحاول تطوير التكنولوجيا التي تحيط بالتقاط الصورة ، ما نحاوله إنشاء صورة جيدة ، صورة تترجم حقيقة ما نراه أمامنا. لكن في ممارستي الفنية ، لا أمانع في ترجمة نفس الصورة التي أراها “.

جميل مولاب

‘القدس’

كانت مدينة القدس مصدر إلهام دائم لمولاب ، فنان لبناني بدأ حياته المهنية في السبعينيات. كان الموضوع الذي عاد إليه عدة مرات على مر العقود ، مكررًا نفسه ، “مع اختلافات طفيفة جدًا في الموضوعات والألوان ، وعناصر معمارية وتصويرية صغيرة متأصلة في المدينة ، تشير إلى رموز عالمية” ، كما جاء في ملاحظات المزاد. “تم رسم هذا العمل كوجهة نظر طائر تظهر القبة الصخرية محاطة بالمنازل والفواكه والحيوانات وسكان المدينة ، في تقاطع كثيف من الحجر والطبيعة”.

لورنا سليم

“بلا عنوان (ثلاثة أجيال)”

سالم هي فنانة بريطانية المولد انخرطت بعمق في مشهد الفن الحديث في بغداد في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي بعد انتقالها إلى العراق مع زوجها جواد سليم. كانت مستوحاة بشكل كبير من العمارة العراقية والثقافة البصرية العامة للبلاد ، لدرجة أنها تعتبر في الأساس فنانة عراقية ، وليست فنانة إنجليزية. كما تلاحظ سوثبي: “يعود لها الفضل في الكشف عن جمال تقاليد وطنها المتبنى”.

سليمان منصور

“أريحا”

أمضى الفنان الفلسطيني معظم حياته في استكشاف التراث الثقافي لفلسطين ، لذلك ليس من المستغرب أن تركز العديد من أعماله أيضًا على التراث الشعبي وتقاليد وطنه. والغرض منه ، كما تقول دار سوذبيز ، هو “حماية الثقافة الفلسطينية الأصلية مع توفير أشكال إلهام أصلية للأجيال الجديدة من الفنانين”. هذا العمل هو مثال رائع على كيفية قيام منصور بذلك ، حيث تظهر كامرأة شابة بالزي التقليدي. وجاء في مذكرات المزاد: “إن ثراء الأنماط والألوان المختلفة التي ترتديها النساء ، بما في ذلك البالية ، هو مصدر فخر للمجتمع الفلسطيني”. “بالاقتران مع الأهمية الثقافية لأريحا ورموز السلام الأخرى ، هذه اللوحة هي قصيدة للأوقات السلمية الماضية ، تبرزها الألوان الغنية والدافئة.”

سأعمل

تلفيق دو تابيس

من الشخصيات البارزة الأخرى في المشهد الفني المعاصر في لبنان ، عابد – المولود عام 1926 في الجبال المحيطة بسهل البقاع – انتقل إلى باريس عندما كان في العشرين من عمره للدراسة ومكث هناك لعقود ، ويعود إلى لبنان كل عام حتى اندلاع الحرب الأهلية. من القيام بذلك. في هذه القطعة ، نصت ملاحظات المزاد على ما يلي: “استخدم الفنان كتل ألوان جريئة من الأحمر والبرتقالي والأصفر والأرجواني البرقوق جنبًا إلى جنب مع سحب صافية من الزيتون الناعم والأزرق الجليدي والرمادي الحجري ، مما يربط الجمال الطبيعي والضوء في لبنان. ولوحات ديناميكية لمعاصريه الباريسيين “. يقدر بيعها ما بين 80-120،000 جنيه إسترليني.

وليد رعد

“المدينة الرابعة”

مسلسل رعد “قررنا أن ندعهم يقولون” نحن مقتنعون “مرتين. كان الأمر أكثر إقناعاً بهذه الطريقة” تشترك في بعض أوجه التشابه مع سلسلة زياد عنتر “منتهية الصلاحية” ، من حيث أن صورها محببة عن قصد وعديمة اللون. وبحسب ملاحظات المزاد ، فإن صور رعد الخمس عشرة ، بما في ذلك هذه الصورة ، “تستدعي حصار الجيش الإسرائيلي لبيروت”. الصور معاد نسخها من صور فوتوغرافية التقطها رعد بنفسه عام 1982 ، وهو في الخامسة عشرة من عمره ، وقال الكاتب الفني كولين ويلسون-غولدي في عام 2004 ، “لا تعمل كدليل لدعم انتظام التاريخ ، ولكن كآثار .. .. روابط بنيوية غريبة .. بين التاريخ والذاكرة والخيال “. من المتوقع أن تصل أسعار هذه الصورة إلى 30 ألف جنيه إسترليني.

صلاح يسري

“بلا عنوان (قارب الصيد)”

استلهمت أعمال يسري ، وهو فنان ولد في القاهرة ، بشكل أساسي من جماليات الفولكلور المصري. هذا العمل ، ملاحظات سوثبي ، “يشهد على إتقان الفنان المثالي للجمالية التكعيبية ، بعد أن درس تحت إشراف الفنان الفرنسي أندريه لوت. الحركات الثابتة والشعور المنتشر بعناية للمنظور ، جنبًا إلى جنب مع ألوان Yossery العميقة والحيوية ، كلها تتحدث إلى الخبرة والتقنية التي اكتسبها الفنان على مدار ما يقرب من 30 عامًا “.