محمد علي كلاي ومالكولم إكس وأمة الإسلام في فيلم “ليلة في ميامي”.

باورز ، الذي كتب أيضًا السيناريو وشارك في إنتاجه مع المخرج كينج ، وكلاهما أميركيان من أصل أفريقي ، بنى على هذه المواجهة الافتراضية التي جعلت أبطاله يمثلون خيارات مختلفة لمواطنيهم في نفس النقطة. في الواقع ، التقى الأربعة في ميامي في ذلك الشهر ، وكانوا أصدقاء بالفعل.

لكي يقدم Bowers مسرحيته التي تحدث في مكان مغلق ، وتعتمد الدراما فيها على المناقشة الساخنة وتبادل الحجج المنطقية ؛ حرص على إدخاله فيها بسبب شخصياته الأربع ، وفي مشاهد يواجه فيها البعض العنصرية في نفس الوقت الذي يفتح فيه الفيلم بمشاهد من التمثيل الشهير لكلاي ويليستون (على سبيل المثال لا الحصر ، عندما منع براون رغم شهرته بعد موسم كرة قدم ناجح ، من دخول المشهد بجلده. داكن).

هذه مشاهد تدور قبل وصولها إلى تلك اللحظة الدرامية في غرفة الفندق في ميامي ، حيث يصبح الحجاج والسيطرة على الأداء التمثيلي وانفجار العواطف الشديدة وسيلة لجذب المشاهد الرئيسية ، وهذا ما كينغ (الممثلة بدورها تتحكم في أوسكار وإيمي لأدائها). ) إدارتها.

بعد هذه المقدمة ، يلتقي باورز بشخصياته الأربعة في فندق في ميامي بدعوة من X للاحتفال بفوز كلاي ، فقط ليكتشف أن الثلاثة الآخرين ، المتعطشين لحفلة صاخبة ، اكتشفوا أن X عرضت عليهم الآيس كريم فقط ، ومناقشة جادة لقضايا السود وتمكين حقوقهم المدنية. حرص على توسيع دور X في الفيلم مقارنة بالمسرحية بإضافة مشاهد عن حياته العائلية. نراه ، على سبيل المثال ، يترك المحتفلين في الغرفة ويخرج لإجراء مكالمة هاتفية طويلة مع عائلته ، ويبدأ محادثة مع ابنته الصغيرة وزوجته في منزلهم (على الرغم من الحقيقة التاريخية أنهم كانوا معه في ميامي بدعوة من كلاي ، كما يشير X في مذكراته).

يلعب خيط العلاقة بين X وكلاي وأمة الإسلام دورًا رئيسيًا في الفيلم ، حيث يختار باورز لحظة حاسمة في العلاقة بين الاثنين تضع صداقتهما العميقة على المحك. بينما قاد إكس كلاي (وكان أشبه بمرشده الروحي) للتعرف على الدين الإسلامي واعتماده والاقتراب من جماعة “أمة الإسلام” التي كان من أبرز اللاعبين فيها إلى جانب زعيمه إليجاه محمد ، إلا أنه واجه تناقضًا داخليًا في علاقته بها. المجموعة والقائد ، وهو في رأيه أقرب إلى المافيا تحت تأثير زعيم ؛ أعلن الليلة نيته ترك الجماعة وتشكيل جماعة إسلامية جديدة.

دعا Ex Clay وآخرين إلى دعمه ، لكن كلاي الذي لجأ إلى المجموعة بسببه يتهمه بالتناقض والاستغلال. وتصبح تلك اللحظة هي اللحظة التي أدت إلى انفصالهما فيما بعد بعد انضمام كلاي للفرقة ومشاركته في دعم أنشطتها ، والفيلم الذي نشاهد فيه كلاي يظهر بجانب قائد المجموعة معلنا تغييره إلى محمد علي كلاي ، بعد رؤيته في مشهد سابق يطلق على نفسه كاسيوس إكس. .

يميل الفيلم إلى تبني وجهة نظر X في خلافه مع الأمة الإسلامية ، لذلك نرى الفيلم أسيرًا أكثر مع الحراس المعينين من قبل المجموعة للدفاع عنه ويستمع إلى الأحاديث في غرفته ويتدخل بحجة الدفاع عنه مع احتدام النقاش. الفندق. بينما يواصلون المناقشة هناك.

تنقسم الشخصيات الأربعة في الفيلم إلى محورين يتناولان قضية السود في أمريكا ، المحور الأكثر جذرية ونشاطًا في التعامل مع هذه القضية والدعوة إلى العمل على تغيير جذري للنظام الهامشي المتمثل في السود يمثلهم X وكلاي ، والمحور الآخر ، يمثله كولا وبراون ، ويدعو إلى اتخاذ إجراءات من جانبهم. النظام نفسه. .

وخيط المواجهة بين الاثنين متنازع عليه ويصبح الصراع الذي ينشب بين X و Cook لحظة الذروة الدرامية في الفيلم ، (خاصة وأننا نعلم أنهما سيُقتلان لاحقًا ، حيث قُتل كوك في حادث فندق بظروفه الخاصة بعد أشهر من هذا الاجتماع ، والذي أهمله الفيلم). من الاعتداءات التي قام بها X ، مثل الهجوم على منزله وإحراقه قبل مقتله ، حيث كان الشخصية المركزية فيه).

هاجم X ، الذي كان آنذاك الأكبر في المجموعة ، 39 عامًا ، كوك ، محاولًا تحريضه على فعل المزيد من أجل نظرائه الأمريكيين واستثمار فنه وصوته وشهرته في خدمته ، وفي لحظة صاخبة سمع بوب ديلان يغني “بلونغ في الريح”. أتساءل كيف يمكن لهذا الطفل الأبيض من مينيسوتا تقديم مثل هذه الأغنية الاحتجاجية لخدمة القضية أكثر من أغاني كوك.

يدافع كوك عن رأيه في العمل خارج النظام نفسه واستثماره ، واصفًا نجاحه في بناء اسمه في عالم الموسيقى كنموذج للنجاح سيفتح الباب لكثير من الفنانين السود ، مانحًا إياه مثالاً لما حققه عندما غنى فريق رولينج ستون أغنية “انتهى الأمر الآن”. وغناها عازف الجيتار في فرقته بوبي ووماك ، واحتلت المرتبة الأولى في قائمة أفضل الأغاني بعد أن كانت في المسلسل 94 بصوت ووماك ، فقدموا له الخدمة بالإضافة إلى العوائد المادية في نشر الأغنية الأصلية ، والتي عادت بعد أسابيع لتتصدر قائمة أفضل الأغاني.

يغادر كوك الفندق بعد تصعيد الخلاف بين الاثنين ، ويأخذ كلاي في جولة عاصفة بسيارته الفيراري الوردية ، ثم يعود إلى إكس وبراون ، اللذين يواصلان نقاشهما ، ويظهر براون كعقلاني معتدل ومتواضع ، ثم قام بأول خطوة له في عالم السينما بالتمثيل في فيلم. الغرب. الأمريكي “الغربي” حيث ظهر كرمز فيما أصبح يعرف باسم “جنود بوفالو” ، أي لواء مشاة أسود من الجيش الأمريكي شارك في قتال الهنود في فيلم “روي كونشوس”.

على هذا التناقض بين الشخصيتين ، تبني King Harmony مشهدها الختامي على لحن أغنية “Change Is Guna Com” التي يغنيها كوك في برنامج تلفزيوني. في الوقت نفسه ، نرى مصير شخصيات أخرى مثل الهجوم على بيت X وحرقه قبل وفاته ، ونشاطات كلاي مع أمة الإسلام.

نجح المخرج كينج والكاتب باورز في إنشاء فيلم ناجح حول نقطة تحول في تاريخ النضال الأسود في الولايات المتحدة الأمريكية في الستينيات ، من خلال إنشاء بنية درامية ومتوترة ومتصاعدة ضمن فضاء عاطفي من الصداقة والتضامن المحتدم حول العديد من الأسئلة والخلاف الفكري بين الشخصيات الأربعة ؛ والتي حافظت على خصوصياتها أثناء تقديمها كنماذج لانتخابات الأمريكيين الأفارقة في اكتساب السلطة وكيفية ممارستها.

لم تخف كينج الشخصية المسرحية المهيمنة في الفيلم ، بل كرست الفكرة لنقل المسرحية إلى السينما وتحدي التصوير في الداخل للتأكيد على قدرات الممثل وإدارة الممثل ، وهو ما يمثل قوتها كممثلة محترفة ناجحة.

أفضل ما في الفيلم كان النصف الثاني ، مع الجدال المحتدم بين الشخصيات الأربعة في غرفة الفندق والتوافق بينهم في رداء الشخصية بدلاً من ذلك ، والأنماط السلوكية التي يجسدونها ، والحجج والأفكار الذهنية التي تتبادلها الشخصيات تم تقديمها في مساحة عاطفية شديدة وتوتر دراماتيكي جذب المشاهد.

مما لا شك فيه أن أداء دور شخصية تاريخية لها حضور في أذهان الناس كان مؤخرًا تحديًا كبيرًا للممثلة ، لكن كينج نجحت في قيادة الممثلين إلى تجاوز هذا التحدي والحصول على أفضل أداء منهم ، مما أعطى الممثل المسرحي والتلفزيوني البريطاني كينغسلي بن أدير فرصة لتقديمه. أفضل دور. سينماه حتى الآن في دور مالكولم إكس ، عندما نجح في التعبير عن السمة العاطفية ولمسة الضعف البشري التي تكمن وراء نفس الشخصية القوية والقيادية التي ميزته والتي تميل إلى السيطرة على الآخرين أو وراء شخصية المحارب الذي يعد نفسه لهدف.

بالتأكيد ، عندما يتذكر مالكولم إكس ظهور دينزل واشنطن لهذه الشخصية في فيلم المخرج سبايك لي الذي حمل اسمه ، تمكن بن أدير من تجاوز ظلال مظهر واشنطن للشخصية وإعطائها أبعادًا جديدة ومختلفة من الأداء. أيضًا ، كانت القضية على مستوى مختلف مع الممثل الكندي إيلي جور في دور كلاي ، الذي بدا مختلفًا عن أداء ويل سميث في فيلم مايكل مان “علي” ، على الرغم من أنه لا يزال يواجه صعوبة في تصوير طبقة كلاي ، لكنه تمكن أيضًا من تجسيد صورة الحسم. والقلق وراء شخصية كلاي الخيالية (عندما يصف نفسه بأنه الأعظم).

تم اختيار ليزلي روبي جونيور ، (مغنية المسرح والسينما والجاز المشهورة ، والتي فازت سابقًا بجائزة أفضل ممثل في حفل توزيع جوائز توني 2016 عن أدائها في برنامج “هاميلتون” في برودواي) لتكون مناسبة تمامًا لأداء شخصية المغني سام كوك الذي ظهر في الفيلم. نابضة بالحياة وغنية في انتقالاتها بين السلوك البوهيمي أو المشاهد الغنائية أو مشاهد الحوار القائمة على الجدل ، كما هو الحال في المناقشة المطولة مع X ، والتي استحوذت على معظم وقت الفيلم.

تحمل مديرة التصوير تامي رايكر (التي كانت أول امرأة تفوز بجائزة جمعية المصورين الأمريكية) عبئًا ثقيلًا بسبب التصوير الفوتوغرافي الداخلي أو مناخ الستينيات ، وتمكنت من اجتيازه بامتياز ، حيث قدمت نموذجًا ناجحًا للتصوير الداخلي والاستثمار في الخلفيات الصغيرة لخدمة البناء الدرامي. . مثل الاستثمار في وجود المرايا وعكس صور محاوريه في الغرفة الصغيرة من خلاله ، أو تكبير اللقطات المقربة لوجوه الممثلين والتقاط التغييرات في ملامح الوجه وعواطفهم في تلك المشاهد الحوارية الطويلة.

استثمرت المخرجة كينج في موسيقى الجاز والبلوز لتكون جزءًا لا يتجزأ من البنية الدرامية وليس فقط الموسيقى التصويرية التي ستصاحب مشاهده ، خاصة وأن إحدى شخصياتها الرئيسية مغنية وموسيقية مشهورة ، لذلك كانت موسيقى وأداء أغانيه حاضرة بشكل مباشر في الفيلم. لعب دورًا سرديًا مهمًا في الفيلم ، حيث جمع المخرج التطورات المصيرية للشخصيات المختلفة مع الموسيقى وأداء قصيدة كوك حول التغيير الوشيك.

في تلك الليلة الحارة وفي تلك الغرفة الصغيرة ، تمكن كينج من الاستيلاء على Seiter في لحظة تجاوزت ذروة حركة الحقوق المدنية في الستينيات ، حيث قدمه في الوقت المناسب لأجيال جديدة نزلت إلى الشوارع اليوم لإعادة طرح العديد من الأسئلة التي تجذرت في هذه المرحلة.